Livros são uma paixão antiga na minha vida.
Aqui vou indicar alguns.

Web/Design

“Design Para a Internet - Projetando a Experiência Perfeita”
Baseado na premissa de que a dificuldade de utilização de um produto é primordialmente causada por erros de projeto, o livro aborda primeiramente conceitos básicos e fundamentais sobre assuntos que estão diretamente relacionados à navegabilidade e à usabilidade.
O ponto forte do livro diz respeito a tudo que envolve a navegação na Web, não só com relação a padrões de elementos de interface como também de formatação de conteúdo. Outro ponto forte são os estudos de casos. O autor apresentará cases da Globo.com, tais como ?Site Oficial da Rede Globo?, ?GloboEsporte.com?, ?Jornalismo da TV Globo?, e cases sobre o Yahoo!, a BBC e a AOL. Além desses, o autor também apresenta um estudo de caso detalhado e inédito sobre um recurso de navegação auxiliar muito utilizado na Web, chamado Breadcrumb Trail. Esse elemento representa o caminho percorrido pelos usuários até determinada página, provendo links que possibilitam voltar a outras anteriormente visitadas. O livro terá um Companion Web Site desenvolvido pelo autor.

Minha Opinião: Ótima pedida para entender nomes dos elementos de uma página web e aprender a projetar de forma correta, para que o usuário posso desfrutar ao máximo do seu site.

“Viver de Design”
Strunck, um dos mais conhecidos e bem-sucedidos designers brasileiros, mostra passo a passo como se estabelecer profissionalmente na carreira de designer: a busca e a relação com os clientes, o cálculo dos custos e do orçamento, precificação, criação de cooperativas e escritórios de design, obrigações fiscais, contratação de terceiros, briefing e administração de projetos, direitos autorais, autopromoção, contratos etc.
Numa linguagem leve e clara, o livro vai mostrando ao leitor o pulo do gato para o exercício do design com profissionalismo e eficiência, sem perder de vista que se trata de uma atividade de criação.

Minha Opinião: Essencial para qualquer um que deseja ser um bom Designer. Ele mostra de forma simples e objetiva o dia-a-dia dos Designer e coisas importantíssimas que devemos e não devemos fazer. O Strunk é, sem dúvidas, um dos maiores Designers Brasileiros.

“Não Me Faça Pensar”
Cinco anos e mais de 100 mil exemplares após ter sido publicado pela primeira vez, é difícil imaginar alguém trabalhando em projeto Web que não tenha lido o “clássico instantâneo” de Steve Krug sobre usabilidade na Web; contudo, as pessoas ainda o estão descobrindo todos os dias. Nesta segunda edição, Steve acrescenta três novos capítulos no mesmo estilo do original: divertido e interessante, mas, ainda assim, cheio de informações e conselhos práticos, tanto para novatos quanto para veteranos. Não fique surpreso se ele mudar completamente a forma pela qual você pensa em projeto para Web.
# Usabilidade como um favor comum: Por que as pessoas realmente saem de Web sites
# Acessibilidade, Cascading Style Sheets e você: Tornando os sites usáveis e acessíveis
# Socorro! Meu chefe quer que eu ___: Sobrevivendo a caprichos de projetos de executivos. Eu achava que a usabilidade era a inimiga do projeto até ter lido a primeira edição deste livro. Não me Faça Pensar! me mostrou como ficar na posição da pessoa que usa o meu site. Após lê-lo em algumas horas e colocar suas idéias em ação nos últimos cinco anos, posso dizer que ele fez mais para melhorar minha habilidade como projetista Web do que qualquer outro livro. Nesta segunda edição, Steve Krug adiciona munição essencial para aqueles cujos chefes, clientes, investidores e gerentes de marketing insistem em fazer a coisa errada. Se você projeta, programa, possui ou administra Web sites, deve ler este livro. - Jeffrey Zeldaman, autor de Designing with Web Standards
Alguns livros abrirão sua mente. Não me Faça Pensar! vai mais longe: ele abrirá a mente (e a carteira) do seu chefe para investir em usabilidade na Web. Ele faz isso rápida e gentilmente, além de com humor. Então, compre um exemplar para o seu chefe. Melhor ainda, aproveite o desconto em volume e o encomende para todos que estiverem envolvidos de alguma forma com o website da sua empresa. - Lou Rosenfeld, co-autor de Information Architecture for the World Wide Web.

Minha Opinião: Essencial para projetar corretamente um site. E vale não só para a Web. Já entrou em um supermercado e se sentiu perdido em razão à má sinalização?

“Design Para Quem Não é Designer”
O livro introduz ao design e a diagramação, através dos 4 princípios básicos do design: proximidade, alinhamento, repetição e contraste. Usando exemplos de “antes” e “depois”, estimula o leitor a fazer suas próprias experiências. Traz também o básico sobre: tipologia, serifa, estilo, peso, tamanho.

Minha Opinião: Livro que aborda alguns princípios básicos do Design, como diagramação, fontes, etc. Básico, mas bem útil.

“Alexandre Wollner: e a Formação do Design Moderno no Brasil”
Os trabalhos de Alexandre Wollner, pioneiro da profissão de designer gráfico, determinaram não somente um novo rumo à produção visual brasileira como também uma personalidade própria a essa arte. Em sua carreira concebeu projetos de identidade visual para empresas que o tornaram internacionalmente reconhecido. Este livro-documentário, que inclui DVD com 85 minutos de entrevista, baseia-se em testemunhos de Wollner sobre a história do design, além de projetos e documentos originais existentes em seu escritório. Juntos, livro e DVD constituem um importante conjunto para os profissionais das artes e design. Wollner foi aluno da primeira turma do Instituto de Arte Contemporânea do Masp, criado por Pietro Maria Bardi em 1951. Estudou na pioneira Escola de Ulm, que serviu de modelo para as escolas de design no Brasil. Entusiasmado com os planos do então presidente Juscelino Kubitschek, voltou ao Brasil determinado a criar uma nova consciência industrial, alavancada pelo design.Inclui DVD de 85 minutos com entrevista. Edição bilíngüe (português-inglês).

Minha Opinião: Interessantíssimo. Wollner fala de toda a sua trajetória no Design. Dos seus estudos em Ulm, da implantação da primeira escola de Design do Brasil (ESDI), analisa assinaturas visuais e muito mais. Vale e muito a pena dar uma conferida.

“Design Gráfico - Uma História Concisa”
Com mais de 800 ilustrações totalmente integradas ao texto, conta a história do design gráfico desde suas raízes, na fase de desenvolvimento da imprensa, sua evolução como meio de identificação, informação e promoção, e finalmente sua transformação em uma disciplina e profissão.

Minha Opinião: A linguagem não é tão simples e objetiva, mas você acaba se fascinando pelo livro. Muito bom.

“Arte Contemporânea: uma História Concisa”
Um panorama da arte desde 1960 a 2000. O estudo discute a relação da arte com a vida cotidiana, tão explorada no Minimalismo, na Arte Conceitual, no Pop e na Performance. Traz 180 ilustrações, sendo que 74 são em cores.
Minha Opinião: Usei esse livro em “História da Arte II”. Como sou apaixonada por História, adorei! Muito bom tê-lo para consultas, pesquisas.

“Sintaxe da Linguagem Visual”
Dondis apresenta um estudo das artes correlacionadas na comunicação visual. Ele mostra que é uma linguagem “conhecida” do estudante, é preciso, apenas, que ele aprenda a lê-la.
Minha Opinião: Esse livro estou usando, praticamente, em todos os períodos da faculdade. É um clássico. E interessantíssimo. O tipo do livro que você usa para sempre.

“Design Gráfico Cambiante”
O autor caracteriza a modernidade e a pós-modernidade em caráter amplo e mostrando o que mudou na transição para, então, fazer uma história sintética do design. Por fim, trata do design gráfico cambiante, sua caracterização, manifestações empíricas e o porquê de seu surgimento.

Minha Opinião: Aborda a História do Design de forma mais clara e objetiva. O início é meio cansativo, mas depois, você vai se envolvendo.

“Computação Gráfica Para Designers”
Neste guia prático e objetivo, o designer e professor Gamba Jr. resolve de maneira simples questões também simples que se tornam problemáticas no dia-a-dia do trabalho com imagens computadorizadas:
Como avaliar medidas em pixel? Como controlar as dimensões da imagem ao alterar sua resolução? Por que as cores saem distorcidas na impressão final? Por que usar true color e não cores indexadas? Usar uma paleta universal ou preferir uma adaptativa? Como controlar as variáveis ao converter formatos de arquivos de imagem? Por que usar uma imagem vetorial e não em mapa de bits?
As respostas a estas perguntas são muito simples, como mostra Gamba Jr. Bem mais simples do que os problemas causados ao designer profissional pela ausência de suas respostas.

Minha Opinião: Ideal para você entender a diferença de arquivos vetorias para arquivos bitmap. Por que quando eu aumento a imagem ela fica pixelrizada? Por que quando imprimo certa imagem ela fica com uma qualidade ruim?

“Tipografia: Uma Apresentação”
Lucy Niemeyer reuniu informações essenciais sobre tipografia. Jão não era sem tempo: a informática trouxe uma facilidade ímpar na disponibilidade e na aplicação de recursos tipográficos. Mas, junto com ela, trouxe também uma inegável banalização destes recursos. É preciso, pois, dispor de informações que balizem de forma mais consistente a aplicação da tipografia nos projetos: os componentes do tipo e sua composição, seu papel expressivo, seu histórico, as questões técnicas que envolvem o uso de fontes digitais, a diferenciação e a classificação das famílias (seguindo a norma da ATyPI).

Minha Opinião: Ótimo para entender melhor quando usar cada tipo de fonte. Entender a evolução da escrita…